'Acorats, crònica d’un fenomen' es projectarà a Sa Màniga

‘Acorats, crònica d'un fenomen' / Documental

Auditori Sa Màniga (Son Galta, 4. Cala Millor) / 20.30 h

Amb direcció de Rafel Duran i text i interpretació de l’actor Joan Gomila, ‘Acorar’ és una reflexió sobre la identitat col·lectiva dels mallorquins, allò que els defineix. Toni Gomila utilitza el monòleg per fer un discurs ple de lucidesa, crítica i ironia. Després de la representació d’’Acorar’, es farà pas a l'estrena d’'Acorats, crònica d’un fenomen’, el documental que ha dirigit Joan Martí en què analitza un dels fenòmens teatrals dels darrers anys a les Balears i a Catalunya.

'Brots' / Teatre

Teatre del Mar (c/ de Llucmajor, 90. El Molinar. Palma) / 21 h

Obra d’humor negre i absurd sobre la rialla prohibida, la rialla en circumstàncies tan poc adequades com una missa o un funeral. Quatre professors fan de mestres de cerimònia en el funeral homenatge que dediquen al seu amic. A l’acte està previst un audiovisual de la seva obra creativa, però de sobte una cosa inesperada desencadena la rialla, i l’absurd entra en escena. Aquesta peça teatral és una creació de Toni Albà, Fermí Fernandes, Gerard Domènech i Xavier Macaya. Tots quatre en són alhora els intèrprets.

‘El trencanous’ / Dansa

Teatre Principal (carrer de la Riera, 2A. Palma) / 20 h

El trencanous és un ballet-conte de fades en dos actes i tres escenes del compositor rus Piotr Llich Txaikovski (1840-1893), qui va posar música a l'adaptació que Alexandre Dumas (pare) va fer del conte El trencanous i el rei dels ratolins, d'Ernest Hoffmann. Actuen com a solistes Cristina Terentiev i Alexei Terentiev. Fundat per Timur Fayziev en 1989, el Ballet de Moscou va ser l'únic de tota Rússia convidat a participar el 1991 en l'última gira per Anglaterra, Noruega i Suècia del llegendari ballarí i coreògraf Rudolf Nureyev.

Agustín 'el Casta' / Espectacle

Auditòrium (passeig Marítim, 18. Palma) / 21 h

El monologuista Agustín ‘el Casta’ presenta 'La leyenda de la bahía', espectacle en què farà desfilar per l’escenari alguns dels seus personatges més carismàtics, entre els quals no faltaran el 'latin lover' mallorquí Lorenzo Llamas, l’alemany Klaus Kartoffel, Don Diablo o Cristòfol Colom. La funció inclou un curtmetratge dirigit pel conegut director Marcos Cabotá, que protagonitza el Casta amb uns quants dels seus personatges.

'La importància de ser Frank' / Teatre

Teatre de Capdepera (carrer Col·legi, 18) / 8 €

Va ser la darrera comèdia escrita per Oscar Wilde i està considerada com un dels seus millors treballs. Ambientada a l’Anglaterra de l’època victoriana, ‘The Importance of Being Earnest’ és una paròdia sobre els costums i la seriositat de la societat. El títol en anglès juga amb el doble sentit d’Ernest, nom propi, i Earnest, que significa ‘seriós’, paraules homòfones. En la traducció al català es manté aquest joc, ja que Frank (nom propi) i franc (honest) són també paraules homòfones. La companyia Es Mussol produeix aquesta adaptació de ‘La importància de ser Frank’, que dirigeix Salvador S. Sánchez. Està interpretada per Biel Bisquerra, Colau Bordoy, Bàrbara Flaquer, Mar Font, Maribel Frontera, Núria García, Pere Terrassa i Pep Uceda.

'80's ombres de dona' / Dansa

Auditòrium (passeig Marítim, 18. Palma) / 19.30 h

Espectacle de gest, música i ball dels creadors de 'Ballant, ballant la història'. Aquest nou treball, '80's ombres de dona', se centra en tres dones diferents amb un desig comú: començar de nou. Un viatge musical cap al seu somni en el trajecte del qual es rememoren alguns dels fets que han suposat una revolució social, política, musical i artística.

Circ de Nadal

Recinte firal de Son Fusteret (polígon de Son Castelló. Palma) / Fins al 10 de gener

El Circo Alegría ens ofereix una nova proposta per a aquest Nadal. Un espectacle que combina el gènere musical i el circense basat en la història del Grinch, el personatge de ficció creat per l’escriptor i caricaturista nord-americà Theodor Seuss Geisel (1904-1991), que va signar amb el pseudònim de Dr. Seuss. Aquest circ de Nadal conté números com el gronxador rus, el trapezi volant, les teles aèries, l’home làser... A partir de 16 euros.

ArtFutura / Festival

Museu Es Baluard (pl. de la Porta de Santa Catalina, 10. Palma) / Fins al 18 de febrer

Un any més, Es Baluard participa a ArtFutura, el festival de cultura i creativitat digital iniciat el 1990 i centrat a explorar els projectes i les idees més rellevants sorgits en el panorama internacional del ‘new media’, el disseny d'interacció, els videojocs i l’animació digital. En l'era digital en què vivim immersos, la vida artificial, la realitat virtual i les imatges generades per ordinador són només el primer lliurament d'un nou univers de possibilitats.

El programa ArtFutura 2015, que en aquesta convocatòria es realitza a 22 ciutats més, inclou les darreres aportacions en el camp de la creativitat digital: animació 3D, motiongraphics, time-lapse, efectes especials, virals, videoclips i un gran documental.

Les projeccions estan dividides en blocs temàtics de 60 minuts:

3D Futura Show

Cada any, el 3DFutura Show inclou els treballs internacionals d'animació per ordinador més destacats i reflecteix l'evolució tant tècnica com de continguts d'aquesta nova forma d'expressió creativa.

FuturaGraphics

Animacions digitals i més enllà: curts, virals, videoclips i altres obres en la recerca de noves estètiques i llenguatges.

Artworks

Nova secció dedicada a les instal·lacions new media i el seu reflex en el format vídeo. Els nous sistemes d'enregistrament i edició, cada vegada més sofisticats, faciliten noves formes de documentar les obres i, en ocasions, d'anar més enllà de la contemplació directa com experiència. Amb obres de Daniel Canogar, Daniel Rozin, Laurent Mignonneau & Christa Sommerer, Universal Everything, Factory Fiftee, Mark Nixon, Viliina Koivisto, Rafael Lozano-Hemmer i d'altres.

Feeding the Web / Collective Intelligence

Una nova entrega d'aquest programa dedicat a aquells missatges i obres audiovisuals produïdes directament per a la web. Un nou tipus de material, pensat i realitzat exclusivament per a ser vist en línia. Alimentant la web, ens alimentem a nosaltres mateixos.

Trailing the Games

Les intros són el punt d'encreuament entre la cultura de la interacció i el llenguatge cinematogràfic. Selecció de les millors intros del món dels videojocs amb especial èmfasi en la seva creativitat i disseny.

Dramas & Landscapes

Drames i paisatges. Retrospectiva d'animacions digitals d'obres poc conegudes però crucials i que signifiquen autèntiques fites en l'evolució de la imatge virtual. Amb obres de Steve Katz (Protest), Kouji Morimoto (Extra), Tomek Baginski (Fallen), Zeitguised (Peripetics), Nobuto Ochiai (Zaijian), Makoto Yabuki (One) i d'altres.

Tot això ho podreu trobar a l’Intermedi del Museu d’Art Contemporani de Palma.

‘Campo a través’ / Exposició

ADDAYA Centre d'Art Contemporani (C/ Alexandre Rosselló, 10. Alaró) / Fins al 20 de febrer

ADDAYA Centre d'Art Contemporani presenta ‘Campo a través’ d'André Ricardo (São Paulo, Brasil, 1985), una exposició comissariada per Ángel Calvo Ulloa en la qual podrem veure les obres resultat de la seva residència al centre el mes de desembre 2015. El treball d'André Ricardo se centra en el camp de la pintura. En termes generals, la seva recerca es basa en l'estudi de l'espai i el color, i la construcció d'aquest espai funciona com una espècie de síntesi de paisatge o un objecte específic que participa en el seu context. El paisatge, en la seva recerca, és un tema que no s'esgota com un tema en si mateix o gènere pictòric. Es podrà visitar de dimecres a divendres de 10.30 a 13.30 i de 17.00 a 20.30 h, i els dissabte d’11.00 a 14.00 i de 17.00 a 20.30 h.

‘Bauhaus 1919, modelo para armar’ / Exposició

Casal de Son Tugores (Clastra de Son Tugores, 2. Alaró) / Fins al 6 de febrer

Aquest projecte de Gonzalo Elvira està realitzat a partir de l’escola d’art Bauhaus, fundada l’any 1919 per Walter Gropius durant la república de Weimar. ‘Bauhaus 1919, modelo para armar’ és el títol del projecte i amaga un joc de paraules entre l’any de creació de l’escola i el títol del llibre ‘62/Modelo para armar’ de Julio Cortázar. Art, arquitectura, disseny i recerca es combinen en aquest projecte, que en el seu aspecte formal està representat per una sèrie de dibuixos realitzats en diferents suports i tècniques. Dibuixos sobre tela perforats amb agulla i martell. Un intent de gravar les imatges com si fos una pissarra, establint una sèrie de relacions en forma de procés rizomàtic. Horari: de dilluns a divendres de 16 a 20 h i els dissabtes d’11 a 13 h.

'Veus baixes' / Exposició

Pelaires Centre Cultural Contemporani (c/ de Can Verí, 3. Palma) / Fins al mes de març

Jordi Alcaraz, artista de Calella (1963), torna a la sala Pelaires per parlar-nos del desajust dels sentits: les peces són com aquells rèptils de coloració mimètica que ocupen tot el terrari i no són visibles sinó en una segona observació. Aquest fet provoca que tinguem la necessitat d’apropar-nos-hi, ens fa desconfiar de la pròpia percepció i fixar-nos en la relació inèdita i sorprenent entre les coses. Les obres semblen creades amb unes mans blanques, invisibles. És una exposició sense mobles, peanyes ni vitrines, tant sols amb alguna pintura, quasi invisible que s’ha d’escrutar de biaix. A la planta noble.

'Autonomia' / Exposició

Pelaires Centre Cultural Contemporani (c/ de Can Verí, 3. Palma) / Fins al mes de març

Amparo Sard (Mallorca, 1973) presenta la seva primera exposició a la Galeria Pelaires, sota el títol 'Autotomia'. L’artista aquesta vegada se centra en la difícil relació que manté amb la seva pròpia obra després del pas del temps, de l’autocrítica i del perfeccionisme. Autotomia és la capacitat que tenen certs animals de desfer-se d’una part del seu cos per protegir-se del perill. Alguns d’aquests animals mai aconsegueixen regenerar les parts perdudes. Sard trasllada aquest concepte a la lluita interna que sosté l’artista enfront la seva obra, el pas del temps i a l’espectador (que actua com a depredador). L’artista es divideix en dues parts: serveix de menjar per a l’enemic (pel fet d’exposar-se) però també, aconsegueix escapar. A la planta baixa.

'Futur imperfecte' / Exposició

Espai H. C. (c/ de Can Ribera, 4. Palma) / Fins al 29 de gener

Pep Canyelles i Elisa Canyelles presenten ‘Futur imperfecte’, el resultat de la feina de cinc anys. La mostra inclou objectes envasats en pots de vidre acumulats durant anys i una cinquantena d'objectes realitzats amb fusta i pintura, i també juguetes. A més, s'hi projecta un curtmetratge de ficció duit a terme fa dos anys i que es titula 'Iaia', de 25 minuts de durada i que recull els darrers mesos de vida d'una dona anciana. Finalment, hi ha un llibre en el qual es recullen entrevistes a gent gran realitzades en una residència.

Carla Farren / Exposició

Galeria Maior de Palma (c/ de Can Sales, 10) / Fins al 15 de gener

L'artista palmesana Carla Farren (1986) presenta les seves obres més recents amb el títol 'Piedra, delusión, piedra, delusión, piedra'. Es tracta de la continuació d'un projecte anterior anomenat 'Conmociones'. A partir de diferents disciplines, com la pintura, la fotografia, el dibuix i la instal·lació, estableix una narració visula que tracta de vincular petits esdeveniments que succeeixen en la seva vida quotidiana amb les sensacions i les interpretacions que li desperten.

'L'art motxica de l'antic Perú. Or, mites i rituals' / Exposició

CaixaFòrum de Palma (pl. de Weyler, 3) / Fins al 31 de gener

Aquesta mostra descobreix els secrets de la cultura 'mochica', un cas veritablement singular de desenvolupament cultural, econòmic i polític, segles abans de l’expansió dels inques. L’exposició convida a conèixer la sofisticació de les cultures que van florir al Perú segles abans del domini inca, aprofundeix en la manera d'entendre i organitzar el món mitjançant 100 peces d'art motxica procedents del Museu Larco de Lima (Perú), i que inclouen ceràmiques, joies i objectes cerimonials de metalls preciosos, tèxtils i objectes d'ús ritual de fusta, pedra, petxina i os.

'Eva Choung-Fux. Després de la fi del món. Una retrospectiva' / Exposició

Can Prunera (carrer de la Lluna , 86-90. Sóller) / Fins al 21 de gener

Eva Choung-Fux és, des de 1960, una personalitat central dins l’escena artística vienesa. La seva extensa obra es basa, per una banda, en l’ús magistral de les tècniques de impressió i, per l’altra, en la seva estreta relació personal amb la cultura asiàtica, després de passar nombrosos anys a Corea i Japó.

L’exposició ‘Eva Choung-Fux. Després de la fi del món. Una retrospectiva’ a Can Prunera Museu Modernista, de Sóller), inicia una gira d’exposicions a través de diverses ciutats europees. La mostra conté 391 obres realitzades entre 1955 i 2014.

'Serra de Tramuntana de Mallorca' / Exposició

Sala d'Exposicions de l'Ajuntament de Calvià / Fins al 15 de gener

Exposició de les il·lustracions del llibre ‘Serra de Tramuntana de Mallorca’ dibuixat per Bartolomé Seguí (portada), Tatúm, Linhart, Feliu Renom, Pere Joan, Rafel Vaquer, Àlex Fito, PepMi Garau, Max, Flavia Gargiulo, Enriqueta Llorca, Guillem March, Margalida Vinyes, Jaume Balaguer, Pau i Saeta. La mostra es podrà visitar de de dilluns a divendres de 9 a 20 h.

'Anglada-Camarasa i l'art japonès' / Exposició

CaixaFòrum (pl. Weyler, 3. Palma) / Fins al 28 d'agost de 2016

Nova exposició a l’espai que CaixaFòrum Palma destina a la difusió de l’obra del pintor Hermen Anglada-Camarasa. Aquesta vegada la mostra explora l’interès d’Anglada-Camarasa per l’art japonès, forjat al llarg dels seus anys d’estada a París. Aquest interès es fa palès amb la seva pròpia col·lecció d’estampes i llibres japonesos, que s’exposaran en relació amb la seva obra.

'The most important thing. Retrats d’una fugida' / Exposició

Caixa Fòrum (plaça Weyler, 3. Palma) / Fins al 10 de gener

'The most important thing. Retrats d’una fugida' és una exposició de sensibilització social, organitzada per l’Obra Social la Caixa i l’Alt Comissionat de les Nacions Unides per als Refugiats (ACNUR), que ens apropa la realitat de persones que s’han convertit en refugiades, mitjançant una selecció de retrats del fotoperiodista americà Brian Sokol.

Casa Llorenç Villalonga. Museu literari / Exposició

Casa Llorenç Villalonga (c/ Bonaire, 25. Binissalem) / Permanent

La Casa Museu Llorenç Villalonga de Binissalem es transforma en la Casa Llorenç Villalonga. Museu Literari, un centre que us proposa un viatge a través de la vida d’un dels principals novel·listes de la literatura catalana del segle XX i per les seves obres més emblemàtiques, com ara 'Bearn', 'Mort de dama' i 'L’àngel rebel'. El recorregut de l’exposició permanent es realitza amb el complement essencial d’una APP d’autoguiatge que permet al visitant, mitjançant la tecnologia més puntera, endinsar-se en la vida i obra de l’autor, a més de realitzar un viatge a l’interior del seu univers literari a través de les cambres de Can Sabater, casal senyorial de la vila de Binissalem, carregat de valors arquitectònics, etnogràfics i de ressons literaris. Horari: de dilluns a divendres, de 10 h a 14 h; dimarts i dissabte, de 16 h a 20 h. Entrada gratuïta.